
Sur les espaces japonais
Conception traditionnelle des espaces japonais
La conception traditionnelle des espaces japonais a été profondément influencée jusqu'à aujourd'hui par le développement de la cérémonie du thé au XVIe siècle et par son célèbre maître Sen no Rikyu.
Éléments typiques dans les espaces japonais
Les espaces japonais se caractérisent par certains éléments, tels que le Tatami (nattes de paille de riz), le Tokonoma (alcôve décorative), le Shoji (porte coulissante, revêtue de papier translucide) et le Fusuma (porte coulissante utilisée comme cloison). Ces éléments sont disposés selon des règles strictes, mais avec une créativité et un détail incroyables. Les espaces, bien que respectant ces principes, apparaissent toujours simples et clairs, et peuvent même être considérés comme « modernes » de notre point de vue.
Un aspect important est la lumière et l'ombre. Il faut avoir expérimenté un tel espace, avec ses proportions, ses éléments et sa lumière douce et indirecte, qui l'illumine presque uniformément, pendant un certain temps (idéalement assis sur le sol), pour ressentir la tranquillité profonde qu'il dégage, créant ainsi un cadre idéal pour des exercices de concentration.
Les amateurs de la culture japonaise font construire des pièces entières avec une vue sur le jardin ou des salles de thé spécialisées. Cependant, même des parties bien pensées de ces espaces peuvent transporter cet « esprit » harmonieux dans nos conceptions européennes de l'habitat.
Il n'est donc pas surprenant que de célèbres architectes modernes comme Walter Gropius ou Bruno Taut aient été fascinés par l'architecture japonaise des jardins, de l'intérieur et des bâtiments.
Quelques principes clés de ce style sont la simplicité, l'évitement du superflu, l'utilisation de matériaux naturels qui vieillissent dignement, ainsi qu'un lien étroit avec la nature (souvent sous une forme raffinée et artificielle).
Cependant, une grande importance est accordée à la qualité de la fabrication, avec des détails soigneusement conçus et travaillés, qui révèlent l'attention portée à la forme, la couleur et le matériau. Le résultat est une beauté essentielle – visible au deuxième regard –, influencée également par la philosophie Zen, qui cherche à capturer l'« essentiel ».